quarta-feira, 24 de junho de 2020

[9B - Aula 4 - Fotografia e Espaço]

Bom dia pessoas!
Novo bimestre, novas atividades, novos ares, bora lá !

FOTOGRAFIA E ESPAÇO

Fotografia é a técnica de criar imagens por exposição luminosa em uma superfície fotossensível.
A palavra Fotografia vem do grego [fós] ("luz"), e [grafis] ("estilo", "pincel") ou grafê, e significa "desenhar com luz e contraste".

Leia mais: https://pointdaarte.webnode.com.br/news/a-historia-da-fotografia/

A palavra Fotografia vem do grego [fós] ("luz"), e [grafis] ("estilo", "pincel") ou grafê, e significa "desenhar com luz e contraste".

A fotografia não é a obra final de um único criador. Ao longo da história, diversas pessoas foram agregando conceitos e processos que deram origem à fotografia como a conhecemos. O mais antigo destes conceitos foi o da câmara escura, descrita pelo napolitano Giovanni Baptista Della Porta, já em 1558, e conhecida por Leonardo da Vinci que a usava, como outros artistas no século XVI para esboçar pinturas.

Primeira fotografia, feita por Joseph Nicéphore Niépce,
em 1826 na França.
 A primeira fotografia reconhecida foi feita em 1826, pelo francês Joseph Nicéphore Niépce, no entanto o desenvolvimento da fotografia não pode ser atribuído apenas a uma pessoa. Diversas descobertas ao longo do tempo foram somadas para que fosse possível desenvolver a fotografia como é conhecida hoje. Químicos e físicos foram os pioneiros nesta arte, já que os processos da revelação e da fixação da fotografia são essencialmente físico-químicos, numa associação de condições ambientais e de iluminação a produtos químicos.

 A imagem foi produzida com uma câmera, sendo exigidas cerca de oito horas de exposição à luz solar. Nièpce chamou o processo de "heliografia", gravura com a luz do Sol. Paralelamente, outro francês, Daguerre, produzia com uma câmera escura efeitos visuais em um espetáculo denominado "Diorama". Daguerre e Niépce trocaram correspondência durante alguns anos, vindo finalmente a firmarem sociedade.

Joseph Nicéphore Niépce
Com o passar do tempo a essência da forma de fazer fotografia não mudou, no entanto, os avanços tecnológicos permitem cada vez mais melhorar a qualidade da fotografia, aumentar a resolução e a realidade das cores. A busca pela acessibilidade da fotografia também era grande preocupação logo em seu surgimento, a busca era intensa por materiais duráveis, eficazes e de baixo custo e pela aceleração no processo de revelação.
O desenvolvimento da fotografia colorida foi também um processo lento e que necessitou de muitos testes. O primeiro filme colorido foi produzido em 1907, mas ainda hoje a fotografia colorida não alcançou a definição da escala de tons que a sensibilidade do filme preto e branco possui.

Imagem da primeira fotografia colorida da história,
tirada por James Clerk Maxwell em 1861.
 A fotografia então popularizou-se como produto de consumo a partir de 1888. A empresa Kodak abriu as portas com um discurso de marketing onde todos podiam tirar suas fotos, sem necessitar de fotografos profissionais com a introdução da câmera tipo "caixão" e pelo filme em rolos substituíveis criados por George Eastman.

 O slogan era "Você aperta o botão, a gente faz o resto", e o nome Kodak não existia antes. Ele foi criado pelo próprio Eastman, que estava buscando um termo curto, inédito e que soasse bem independente do idioma. Ele só sabia que gostava da letra K, a achava forte, e aí ficou brincando com as palavras até chegar a Kodak.

O mercado da fotografia era jurássico antes disso. Para manusear as câmeras da época, era preciso treinamento. E elas não eram nem um pouco acessíveis em preço, muito menos portáteis. Ah, e os filmes eram chapas, nada daqueles rolinhos de filme.
A marca Kodak foi registrada em 1888 e era só o nome da câmera da empresa. Ela tinha um filme de 100 poses e era a primeira realmente fácil de usar. Para revelar, você a enviava inteira para a companhia, que devolvia as impressões e já colocava mais filme.


A fotografia abrange várias áreas da vida e do cotidiano humanos, pois é o mecanismo que permite arquivar um momento. A fotografia, logo que surgiu, não era considerada arte, e atualmente ainda existe uma gama de opiniões adversas quanto a isso. Para alguns críticos, a fotografia não pode ser considerada arte por conta da facilidade que existe em produzi-la, em contrapartida, outros críticos acreditam que ela pode ser considerada como arte a partir do momento em que ela é uma interpretação da realidade, e não apenas uma cópia.
A fotografia contribui positivamente em muitas coisas, vários âmbitos profissionais a agregaram como meio de amplificar as possibilidades e produzir estudos detalhados e precisos. A fotografia é utilizada na medicina, no jornalismo – fotojornalismo – e na ciência, para o desenvolvimento de vários estudos.

Muitos cientistas pesquisaram sobre fotografia, a fim de melhorá-la e aperfeiçoá-la. Por conta disto, não se pode atribuir a apenas uma pessoa a criação ou o desenvolvimento da fotografia, o produto que temos hoje é uma soma de várias técnicas descobertas por algumas pessoas. Os principais nomes do início do desenvolvimento da fotografia foram: Joseph Nicéphore Niépce, Louis Jacques Mandé Daguerre, William Fox Talbot, Hércules Florence, Boris Kossoy e George Eastman.


...MAS, ISTO JÁ É ASSUNTO PRA PRÓXIMA AULA !  VAMOS A UMA SIMPLES E DIVERTIDA ATIVIDADE ! 

ATIVIDADE:
ENTREGA PARA: 03/07/2020

Vamos montar uma exposição on line, aqui no nosso blog?

Então, bora começar, todos (provavelmente) adoram utilizar os modernos smartphones e saírem por ai em vários cliques e selfies, esta ai as redes sociais que não nos deixam mentir!

Seguindo este padrão e o olhar do nosso pioneiro fotográfico Joseph Nicéphore Niépce, utilizaremos a paisagem de nossa janela como personagem principal, pegue a câmera de seu celular, foque um bom ângulo pelo que você vê a partir de sua janela, o céu, arvores, pessoas, parede, cores, enfim, aquilo que seu olho vê e acha interessante o registro! 

E assim que tiverem o resultado, encaminharem a foto (por e-mail ou whatsapp, com nome e número) para que possamos dispor aqui no blog o olhar fotografo de cada um de vcs!

E-mail novo para entrega de atividades: 
rafaelribeironunes@prof.educacao.sp.gov.br 

Por hoje é só pessoal!
Bjo pro'cês...
[rafa.]


A palavra Fotografia vem do grego [fós] ("luz"), e [grafis] ("estilo", "pincel") ou grafê, e significa "desenhar com luz e contraste".

Leia mais: https://pointdaarte.webnode.com.br/news/a-historia-da-fotografia/
A primeira fotografia reconhecida foi feita em 1826, pelo francês Joseph Nicéphore Niépce, no entanto o desenvolvimento da fotografia não pode ser atribuído apenas a uma pessoa. Diversas descobertas ao longo do tempo foram somadas para que fosse possível desenvolver a fotografia como é conhecida hoje. Químicos e físicos foram os pioneiros nesta arte, já que os processos da revelação e da fixação da fotografia são essencialmente físico-químicos, numa associação de condições ambientais e de iluminação a produtos químicos.
A palavra Fotografia vem do grego [fós] ("luz"), e [grafis] ("estilo", "pincel") ou grafê, e significa "desenhar com luz e contraste".

Leia mais: https://pointdaarte.webnode.com.br/news/a-historia-da-fotografia/
A palavra Fotografia vem do grego [fós] ("luz"), e [grafis] ("estilo", "pincel") ou grafê, e significa "desenhar com luz e contraste".

Leia mais: https://pointdaarte.webnode.com.br/news/a-historia-da-fotografia/

segunda-feira, 22 de junho de 2020

[1 A/B/D - Aula 5 - Arte Gótica]

...e lá vamos nós para mais um tópico da Arte, aqui, já estamos no fim da Era Medieval....

Tópico de pesquisa: ARTE NA ANTIGUIDADE 

A idade da fé durou cerca de mil anos, caracterizando uma nova ordem na linguagem cultural. Trazendo com protagonismo o imenso poder econômico, político e cultural da Igreja e seus fundamentos, marca a vida dos povos da Idade Média. Várias escolas, movimentos e estilos artísticos aconteceram neste longo período:  a Arte Bizantina, a Arte Românica e a Arte Gótica, são os principais.


ARTE GÓTICA 


A Catedral de Milão, na Itália, é um exemplo de arte gótica

A arte gótica foi uma expressão artística da Baixa Idade Média (século XII) que perdurou até o Renascimento.
Denominada de arte das catedrais, ela era realizada nas cidades. Foi uma reação ao estilo românico e pretendeu rivalizar com os mosteiros e basílicas que eram construídas no campo.
Isso porque nesse momento, as cidades começaram a crescer por conta da economia fundamentada no comércio.
Anteriormente, as vivências coletivas estavam concentradas no campo e os mosteiros consistiam nos locais de desenvolvimento intelectual e artístico.

Visão Interna da Abadia Real de Saint-Denis

O marco histórico desse movimento ocorreu nas imediações de Paris, quando a Abadia Real de Saint-Denis foi construída, entre os anos de 1137 e 1144.
Essa basílica é considerada a primeira edificação com características da arte gótica, como sua fachada com três portais que levam às três naves dentro da igreja.

Abadia Real de Saint-Denis

Posteriormente, a Arte Gótica irá se expandir para Inglaterra, Alemanha, Itália, Polônia e Península Ibérica.
Contudo, esta arte grandiosa somente foi possível após a solidificação das monarquias. Isso permitiu o desenvolvimento comercial e urbano, levando ao desenvolvimento das rotas comerciais e favorecendo, ainda mais, o crescimento das cidades.

Rosácea radiante da Catedral de Notre-Dame.

Os recursos para obras tão magníficas eram obtidos mediante a contribuições dos fiéis, principalmente daqueles que compunham a burguesia em ascensão.
Portanto, a Arte Gótica marca o triunfo das cidades, onde a Igreja percebe ter o apoio de uma grande parcela dos fiéis, para quem irá construir catedrais. Elas representavam símbolos do poder político da Igreja e econômico da burguesia.
Serão as catedrais a exaltarem a beleza do ideal divino, por meio de uma harmonia permeada pela religiosidade.

ORIGEM DO TERMO "GÓTICO"

Quando foi criado, esse estilo artístico não era intitulado "gótico". O termo foi criado posteriormente, quando o renascentista Giorgio Vassari se referiu de maneira pejorativa à esse tipo arte, no século XVI.
Ele traça um paralelo com os godos, povo bárbaro que invadiu e destruiu Roma, em 410. Dessa forma, ele expressa sua rejeição a esse gênero de arte.
Mais tarde o termo foi incorporado, perdeu o caráter aviltante e ficou relacionado à arquitetura dos arcos curvilíneos.

Catedral de São Nicolau, Famagusta

ARQUITETURA GÓTICA

A arquitetura gótica é o resultado dos avanços técnicos obtidos pelas corporações de construtores.
Eles conseguiram dominar a geometrização e suas relações matemáticas com um objetivo muito claro: a verticalidade, visto que buscavam um direcionamento para o céu.
A arquitetura foi a principal expressão da arte gótica e a ela estará atrelada à pintura e à escultura.
A desmaterialização das paredes, agora mais finas e leves, bem como a distribuição da luz no espaço, possibilitada por um número maior de vãos e janelas, permitiu um espaço mais livre e luminoso.



A luz mística e a grandiosidade constituem o veículo para comunhão com o divino.
O arco em ponta e a rosácea - também chamada de mandala - serão atributos continuamente presentes nesse estilo arquitetônico, o qual busca substituir o horizontalismo românico pela verticalidade gótica.

ELEMENTOS DA ARQUITETURA GÓTICA

Os principais elementos da arquitetura gótica são:
  • Arcos: arcos de volta quebrada ou os arcos de ogiva eram os mais empregados nas construções góticas. Frequentemente eram decorados com algumas esculturas.
  • Arcadas: representam uma sequência de arcos sustentados por colunas e geralmente eram encontrados nos claustros.
  • Abóbodas: as mais utilizadas no estilo gótico foram as abóbadas de cruzaria. São estruturas côncavas utilizadas nos tetos.
  • Arcobotante: estrutura em forma de meio arco, as quais eram utilizadas para conferir maior sustentação às altas construções góticas.
  • Florão: em forma de flor, esses elementos decorativos feitos em pedra eram colocados em locais altos do exterior das construções.
  • Vitrais: pedaços de vidros coloridos e com temas religiosos marcam o estilo gótico. Os vitrais foram muito usados como ornamentos no interior das catedrais góticas pois permitiam maior entrada de luz nas construções.
  • Rosácea: elemento decorativo circular e colorido preenchido com vitrais, o qual era utilizado nos portais de entradas das igrejas. Permitiam maior entrada de luz e recebe esse nome pois tem a forma de uma rosa.
  • Gárgulas: estrutura situada nas calhas dos telhados com o intuito de escoar água. Normalmente, eram adornadas com figuras animalescas e monstruosas. Há lendas de que essas criaturas eram guardiões das igrejas e durante a noite ganhavam vida.
Vista alta da Catedral de Notre-Dame

CARACTERÍSTICAS DA ARQUITETURA GÓTICA

As principais características da arquitetura gótica são:
  • Temas religiosos
  • Arte monumental e suntuosa
  • Verticalidade das construções
  • Torres pontiagudas e esguias
  • Grande ornamentação
  • Paredes mais finas e leves
  • Maior número de janelas e portas
  • Grande iluminação interior
  • Planta arquitetônica com formato de cruz latina
CURIOSIDADE: Note que as construções góticas são muito altas e pontiagudas. Essa ideia de verticalidade está associada à proximidade com os céus, no caso, Deus e as divindades.

ESCULTURA GÓTICA

À esquerda, escultura de Giovanni Pisano (1305).
À direita, O Cavaleiro, autoria desconhecida, cerca de 1235,
na Catedral de Bamberg (Alemanha).
A escultura gótica também expressa o desejo de verticalidade. Contudo, esboça também o naturalismo capaz de atribuir movimento e vida às esculturas, as quais são, quase sempre, um complemento à arquitetura.

Também era comum a presença de esculturas de monstros ou figuras humanas nos telhados das igrejas góticas, a fim de escoar as águas pluviais. Essas representações são intituladas gárgulas.

As gárgulas eram esculturas colocadas nas construções góticas a fim de escoar as águas pluviais

PINTURA GÓTICA

A pintura gótica irá se delinear claramente em meados de 1350, quando terá lugar fora da arquitetura, à qual adornava murais, afrescos e vitrais.
De toda forma, ela buscou transmitir o mesmo naturalismo e simbolismo religioso da escultura e da arquitetura.

Afresco A lamentação (1306), pintado por Giotto di Bondone,
na Capela de Scrovegni, Pádua, Itália

Os vitrais, pedaços coloridos de vidro unidos por chumbo, tinham como objetivo emocionar o expectador e ensiná-lo sobre a religião católica.
De forma mais autônoma, a pintura irá se desenvolver nas iluminuras dos manuscritos, onde o volume irá se aproximar das formas escultóricas que adornam a catedral.
É muito comum, nessas pinturas, a substituição da luz por fundos dourados, bem como a figuração de personagens religiosos com pouco volume.
Podemos citar como grandes expoentes da pintura gótica o italiano Giotto di Bondone (1267-1337) e o holandês Jan Van Eyck (1390-1441).


Vitral da Catedral de Notre Dame em Paris,
Nossa Senhora com o Menino Jesus

 Dêem um rápido passeio na Catedral de Notre-Dame, que infelizmente no dia 15/04/2019, foi vítima de um incêndio, do qual interditou visitações.


ATIVIDADE (Quizz sobre Arte Gótica)


Pessoal, após a leitura do texto, responder o questionário abaixo (mandem as respostas, via whats, messenger, email - rafaelribeironunes@prof.educacao.sp.gov.br ,
sinal de fumaça, Chico Xavier, mas, NÃO ESQUEÇAM !! Até dia 03/07 !
E quem ainda não entregou as demais atividades, bora fazer, senão eu pego vocês na saída! Hahaha !!!
PRESTEM ATENÇÃO, e-mail pra entregas mudou !
 
1.     
1. É correto afirmar que a Arte Gótica foi:
a)
uma expressão artística da Baixa Idade Média (século XII) que perdurou até o Renascimento.
b) uma expressão artística da Idade Média (século XI) que perdurou até o Renascimento.
c) uma expressão artística da Baixa Idade Média (século XII) que perdurou até o final do século XX.
d) uma expressão artística da Era da Fé (século XII) que perdurou apenas pelos dogmas que iriam contra ao Cristianismo

2. Arte Gótica, também pode ser denominada:
a) Arte do Rococó
b) Arte das Catedrais
c) Arte da Punição
d) Arte dos Mosteiros

3.____________________________________, essa basílica é considerada a primeira edificação com características da arte gótica, como sua fachada com três portais que levam às três naves dentro da igreja. Construida entre _________ e __________.

4. Quais cidades, a Arte Gotica, também se expandiu, após a solidificação das monarquias?

5. De onde vem o termo gótico?

6. Os recursos para obras tão magníficas eram obtidos mediante a contribuições dos fiéis, principalmente daqueles que compunham a burguesia em ascensão. Portanto na Arte Gótica, as catedrais:
a) exaltam o poder político exercido na época;
b) exaltam a beleza do ideal divino, por meio de uma harmonia permeada pela religiosidade;
c) exaltam a beleza do ideal humano, por meio de uma harmonia permeada pela crenças mitológicas;
d) exaltam a austera  beleza do ideal divino, por meio da busca incessante por uma resposta a suas penitencias.

7. Considerada a principal expressão da arte gótica:
a) Escultura
b) Liturgias
c) Dramaturgia
d) Arquitetura

8. Quais os principais elementos da arquitetura Gótica?

9. A ideia de verticalidade nas construções góticas, esta associada a __________________________________________________________________.

10. Como podemos descrever  dentro do período Gótico, as esculturas?


E por hoje é só pessoal !
Bjo pro'cês e inté breve!
[rafa.]